Foto-© Adrianne Lenker
Indigo Sparke (die übrigens tatsächlich so heißt und nach dem Duke Ellington-Song Moon Indigo benannt wurde) wuchs in Australien als Tochter einer Jazz-Sängerin und eines Rockmusikers auf – die Musik lag ihr somit von Geburt an in der Wiege, weshalb nicht verwundert, dass sie sich mit Anfang zwanzig das Gitarrenspielen selbst beibrachte. Nachdem sie 2016 ihre erste EP Night Bloom veröffentlichte, nahm sie zuletzt Big Tief-Sängerin Adrianne Lenker unter ihre musikalischen Fittiche und produzierte zusammen mit dem von seiner Arbeit mit Big Thief und Bon Iver bekannten Produzenten Andrew Sarlo das Debütalbum Echo, das am 21. Mai via Sacred Bones erscheinen wird.
Die Künstlerin beschreibt ihr intimes Debüt als „a deep and intimate ode to death, decay and the restless feeling of wanting to belong to something greater.“ Ihr atmosphärischer Indiefolkrock weckt Erinnerungen an Künstlerinnen wie Hope Sandoval und Weyes Blood und ist in den Händen von Adrianne Lenker bestens aufgehoben, während niemand geringeres als Feist sie schon wie folgt adelte: “With these songs and her filament voice, Indigo brings us in to a private place and lights a fire there.”
Im Zuge der Ankündigung veröffentlicht Indigo Sparke mit Everything Everything einen weiteren Vorab-Track vom Album, über den sie folgendes zu berichten weiß: „I wrote this song not long after coming back from a magical castle in Italy where a group of us had been making music and soaking in the golden honey days. I met a beautiful human Shahzad Ismaily who had discovered I also write poetry. One night around midnight he called across the castle and asked me to come over and speak some of my poetry over an instrumental track he had recorded. The only thing he asked me to do was to sing a line or so if I felt it. That song was dog bark echo. He invited me back to NYC and I was living in his empty spare room in Brooklyn briefly. I borrowed this little parlour guitar of his and completely fell in love. I just sat in that room for hours and days playing around and just laying next to the guitar looking at the ceiling thinking about life and death and the poetry of it all. How life and death will hold us up to light. How grief ripens inside us all and we all decay and everything changes and flies away. I remember feeling this liberating sense of freedom and melancholic nostalgia. It was so hot and the wind almost blew through from a different dimension or plane. I guess the song came through from that place too. It just came out. I can almost still feel that time on my skin, or in my breath.“